La librería de Chelo

Este es el blog de Chelo Puente, donde descubrirás algo sobre mí a través de las palabras escritas y leídas.


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Estiu 1993


estiu 1993Título original: Estiu 1993 (Verano 1993)
Año: 2017
Duración: 97 min.
País: España
Director: Carla Simón
Guion: Carla Simón
Música: Ernest Pipó
Fotografía: Santiago Racaj
Reparto:
 Laia Artigas, Bruna Cusí, David Verdaguer, Paula Robles, Paula Blanco,Etna Campillo, Jordi Figueras, Dolores Fortis, Titón Frauca, Cristina Matas,Berta Pipó, Quimet Pla, Fermí Reixach, Isabel Rocatti, Montse Sanz, Tere Solà,Josep Torrent
Productora: Inicia Films / Avalon P.C

Frida (Laia Artigas), una niña de seis años, afronta el primer verano de su vida con su nueva familia adoptiva tras la muerte de su madre. Lejos de su entorno cercano, en pleno campo, la niña deberá adaptarse a su nueva vida.

Esta es la breve reseña que aparece en la cartelera pero Verano 1993 es mucho más que eso. Son los días decisivos en la vida de Frida cuando comienza a integrarse en en el día a día de su nueva familia, sus tíos y su pequeña prima. Una historia que parece plasmar con bastante veracidad, la propia vida de Carla Simón aquel verano en el que se quedó huérfana tras la muerte de su madre por culpa del devastador virus del Sida.

A lo largo de los días del verano de esta historia, para Frida es fundamental la relación con la mujer de su tío (Bruna Cusí) que es la que pasa casi todo el tiempo con ella y su hija de tres años tratando de integrar a la niña en su familia con todo el cariño posible.

Durante los 97 minutos que dura la película, la cámara de Carla Simón capta a la perfección los gestos de las dos protagonistas de la historia: las pequeñas Frida (Laia Artigas) y Anna (Paula Robles). Es como si hubiera puesto en marcha su cámara para captar la vida pasar, y en ese deambular por las escenas unos primeros planos fantásticos que la pequeña Laia Artigas aguanta con una perfección y una maestría que nos augura que será una gran actriz. Estaremos atentos porque nos seguirá maravillando.

Verano 1993 es la ópera prima de esta joven directora catalana de 30 años y tiene la frescura de la juventud y la serenidad de todo lo que le queda por contarnos. A pesar de que la directora era una perfecta desconocida, esta joyita de película ha conseguido, por mérito propio, unos cuantos premios prestigiosos: Mejor ópera prima y Gran Premio del Jurado en el Festival de Berlín y Biznaga de oro y Premio Feroz de la Crítica en el Festival de Málaga, tres premios en el Festival de cine independiente de Buenos Aires, además de haber sido seleccionada recientemente como la candidata española al Óscar a la mejor película de habla no inglesa.

Una magnífica película que nos muestra los misterios de la infancia captados con gran belleza y con una sensibilidad precisa y preciosa. No os la perdáis.

¡Buen cine, amigos!

 

 

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También esto pasará


tambien-esto-pasaraTAMBIÉN ESTO PASARÁ

Milena Busquets

Edit. Anagrama, 2014

Cuando era niña, para ayudarla a superar la muerte de su padre, a Blanca su madre le contó un cuento chino. Un cuento sobre un poderoso emperador que convocó a los sabios y les pidió una frase que sirviese para todas las situaciones posibles. Tras meses de deliberaciones, los sabios se presentaron ante el emperador con una propuesta: «También esto pasará» Y la madre añadió: «El dolor y la pena pasarán, como pasan la euforia y la felicidad»

Ahora es la madre de Blanca quien ha muerto y esta novela, que arranca y se cierra en un cementerio, habla del dolor de la pérdida, del desgarro de la ausencia. Pero frente a este dolor queda el recuerdo de lo vivido y lo mucho aprendido, y cobra fuerza la reafirmación de la vida a través del sexo, las amigas, los hijos y los hombres que han sido y son importantes para Blanca, quien afirma: «La ligereza es una forma de elegancia. Vivir con ligereza y alegría es dificilísimo»

Esta y otras frases y el tono de la novela, tan ajena a cualquier concesión a lo convencional, evocan aquella Bonjour tristesse, de Françoise Sagan, que encandiló a tantos (y escandalizó a no pocos) cuando se publicó en 1954, y que yo recuerdo con gran cariño porque fue mi primera lectura adulta cuando apenas era una adolescente. Con ella me inicié en el mundo literario de “los mayores”.

Presentació del llib

Barcelona, 1972

También esto pasará se va desarrollando en el trascurso de un verano de Cadaqués, con sus paisajes indómitos y su intensa luz mediterránea que lo inunda todo y en el que se van poniendo de manifiesto el valor del amor y el desamor, de la amistad pasajera y la que permanece inquebrantable.

Milena Busquets transforma en literatura vivencias personales y partiendo de lo íntimo logra una novela que rompe fronteras y se está traduciendo con inusitada rapidez a las principales lenguas, como el inglés, el francés, el alemán, el italiano y el portugués. Ha logrado el interés por esta novela a través de la historia de Blanca y la enfermedad y muerte de su madre, a través de las relaciones con sus amantes y sus amigas, combinando prodigiosamente hondura y ligereza, nos habla de temas universales: el dolor y el amor, el miedo y el deseo, la tristeza y la risa, la desolación y la belleza del paisaje de Cadaqués, a través del cual se intuye a la madre muerta paseando junto al mar, con la misma fuerza con la que vivió aquellos veranos.

Una estupenda novela para disfrutar con su lectura, para reflexionar sobre la futilidad de la vida y sobre todo para darse cuenta de lo efímera que es.

¡Felices lecturas, amigos!


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Buen viaje, comandante.


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Fidel Castro,  Cuba, 1916-2016

“El planeta está más débil y contaminado.
Por favor, piensen siempre en lograr una paz verdadera, que nos conviene a todos,
hijos, nietos, los seres humanos, todos se los vamos a agradecer”
 

dicen que dijo en 2010 este hombre amado y denostado por el mundo, pero al que nadie dejaba indiferente.

Su vida estuvo plagada de aciertos y errores, aunque hubo un acierto que Cuba jamás olvidará: liderar una revolución que liberó al pueblo cubano de las garras del dictador Fulgencio Batista.

Hoy conocemos la noticia de la muerte de FIDEL CASTRO a los 90 años.

¡Buen viaje, comandante!


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Distintas formas de mirar el agua


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DISTINTAS FORMAS DE MIRAR EL AGUA

Julio Llamazares

Punto de Lectura, 2016

En medio de un paisaje hermoso y desolador, la muerte del abuelo reúne a todos los miembros de una familia. Junto al pantano que anegó su hogar hace casi medio siglo y donde reposarán para siempre las cenizas de Domingo, cada uno reflexiona en silencio sobre su relación con él y con los demás, y sobre cómo el destierro marcó la existencia de todos ellos.

Desde la abuela a la nieta más pequeña, desde el recuerdo de la aldea que los mayores se vieron obligados a abandonar a las historias y pensamientos de los más jóvenes, esta novela es el relato coral de unas vidas sin vuelta atrás, un caleidoscopio narrativo y teatral al que la superficie del pantano sirve de espejo.

Una novela plagada de sentimientos diferentes, como diferentes son las edades y las vidas de los familiares que acompañan a Domingo en su último viaje, ese viaje que, como el de Ulises , tiene como destino la vuelta a su Ítaca particular. De las tierras que ahora permanecen cubiertas por las aguas del pantano salió y a ellas vuelve para reposar toda la eternidad.

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Julio Llamazares – Vegamián (León), 1955

Me ha resultado especialmente interesante la forma con la que Julio Llamazares ha tratado a los personajes más jóvenes, los nietos. Ellos no padecieron el desarraigo de tener que abandonar su casa y su pueblo para iniciar su vida en un lugar ficticio, inventado para la ocasión. Lo mismo podría haberle ocurrido a los hijos menores: Agustín y Virginia que salieron de Ferreras siendo aún muy pequeños, pero ellos, a diferencia de sus hijos, cargan sobre su espalda la pesada losa de la tristeza de sus padres, tristeza de la que no han podido o sabido desprenderse.

Un novela muy interesante que, como casi todas las de Llamazares, me ha dejado un sentimiento de nostalgia o melancolía y unos momentos posteriores para la reflexión. No os la perdáis. Os recomiendo su lectura.

¡Felices lecturas, amigos! 


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Gernika


gernikaTítulo original: Gernika  
Año: 2016
Duración: 110 min.
País: España
Director: Koldo Serra
Guión: José Alba, Carlos Clavijo Cobos y
Barney Cohen
Fotografía: Unax Mendia
Reparto: María Valverde, James D’Arcy, Jack Davenport, Burn Gorman, Ingrid García Jonsson, Álex García, Julián Villagrán, Irene Escolar, Joachim Paul AssböckBárbara Goenaga, Víctor Clavijo, Natalia Álvarez-Bilbao, Elena Irureta
Productora: Pecado Films / Travis Producciones / Sayaka Producciones /
Gernika The Movie

Una vez que ya hemos pasado las vacaciones y el periodo veraniego, volvemos a retomar las buenas costumbres, como las de ir al cine. La primera película que he visto ha sido Gernika y con ella doy por inaugurada la temporada de cine.

Una historia alrededor de la población vasca bombardeada por la aviación nazi en abril de 1937, durante la Guerra Civil Española. En ese contexto, la joven Teresa (María Valverde), una editora de la oficina de prensa republicana chocará con Henry (James D’Arcy), un periodista americano en horas bajas que está cubriendo el conflicto. Teresa, cortejada por su jefe, Vasyl (Jack Davenport), asesor soviético del gobierno republicano, se sentirá atraída por el idealismo durmiente de Henry y querrá despertar en él la pasión por contar la verdad, que un día fue su único objetivo. 

Y en esta historia de camaradería y amor, Koldo Serra nos muestra el terrible acontecimiento que fue el bombardeo de la villa de Gernika, un atentado contra la población civil que destrozó la villa y la vida de todos sus habitantes. A unos, la mayoría, los mató, a los supervivientes los dejó marcados para siempre.

Puede que no sea una superproducción pero a mí me ha gustado mucho porque, hasta ahora, no había visto ninguna película sobre la Guerra Civil Española que tratara el hecho histórico del bombardeo de Gernika desde el punto de vista de los soviéticos que apoyaron a las fuerzas republicanas.

Una película que yo os recomiendo que no os perdáis. Ah! y como curiosidad os cuento que, si la veis en versión original, os encontraréis con una película rodada en cuatro idiomas diferentes: inglés, alemán, castellano y euskera. Esto me trajo a la memoria a Una película hablada, aquella magnífica película que Manoel de Oliveira hizo ya con 95 años, con una siempre maravillosa Catherine Deneuve.

¡Buen cine, amigos!

 


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El ojo de la serpiente


el-ojo-de-la-serpiente-600EL OJO DE LA SERPIENTE

Carme García i Parra

Edit. Amarante, 2015

 

Blanca es una mujer de vida convencional que, tras la muerte de Olga, su madre, encuentra entre sus documentos la escritura de propiedad de una casa y de un bosque en Finlandia del que nadie sabía nada. Tras comprobar la veracidad de los documentos y descubrir que ella viajaba frecuentemente a Turku decide ir hasta el lugar para averiguar la verdadera historia de su madre. Allí se encuentra con Lev, un joven ruso sobrino de Iósef, el hombre con el que su madre ha compartido veinte años de su vida en Finlandia, una vida oculta para todos los demás y de la que nadie en Barcelona sabía nada hasta el momento en el que Blanca descubre los documentos.

Sobre este planteamiento, Carme García nos va envolviendo en una sucesión de hechos extraños que van calando poco a poco en el ánimo de Blanca. Hechos que le van demostrando que nada ni nadie es lo que parece, ni siquiera las personas a las que lleva toda la vida unida.

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Carme García i Parra

Como ocurre casi siempre en la vida de cualquiera de nosotros, Blanca se encuentra en un momento en que tiene que decidir si olvidarse de todo lo que va descubriendo en Finlandia y regresar al lado de su marido y sus hijos o seguir allí escarbando hasta descubrir por qué su madre había mantenido una vida doble sin que nadie supiera nada.

El ojo de la serpiente nos habla de la verdad, la mentira, la vida que se expone y la que se esconde, lo real, lo aparente y lo oculto, donde sólo se puede llegar después de haber experimentado todo un proceso de ansiedad que desemboca en un final tremendo.

La novela me ha gustado y recomiendo mucho su lectura y de ella me gustaría destacar el inicio: “El día que murió mi madre también hacía sol. Fue una mañana de mayo radiante, tan limpia que dolía mirar al cielo de lo azul que estaba. De pequeña pensaba que nadie se podía morir en un día claro de primavera…” Decidme si con un principio tan al más puro estilo de Albert Camus no es un buen presagio de lo que te va a regalar la lectura de esta novela con la que he disfrutado mucho.

¡Felices lecturas, amigos!

 


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Truman


trumanTítulo original: Truman
Año: 2015

Duración: 108 min.
País: España
Director: Cesc Gay
Guión: Cesc Gay, Tomás Aragay

Música: Nico Cota, Toti Soler
Fotografía: Andreu Rebés
Reparto: Ricardo Darín, Javier Cámara, Dolores Fonzi, Àlex Brendemühl, Javier GutiérrezEduard Fernández, Elvira Mínguez, Silvia Abascal, Nathalie Poza, José Luis GómezPedro Casablanc, Francesc Orella, Oriol Pla, Ana Gracia, Susi Sánchez, Àgata Roca
Productora: Coproducción España-Argentina; Imposible Films / BD Cine

Después de muchos años, dos amigos de la infancia se reúnen para pasar unos días inolvidables juntos. El primero, Julián (Ricardo Darín), un actor argentino exiliado que hace años que vive en Madrid y está atravesando unos momentos difíciles. El segundo, Tomás (Javier Cámara), un matemático que trabaja en la Universidad en Canadá.

Ambos junto a Truman, su perro fiel, viven unos días maravillosos recordando los viejos tiempos. Pero esta reunión será también el último adiós de ambos, porque Julián es un enfermo terminal y tiene una obsesión: encontrar un hogar para Truman, y a esto también le ayudará Tomás.

Protagonizada por Ricardo Darín y Javier Cámara, la película es una comedia intimista que trata sobre la amistad de dos personas muy diferentes y el coraje que se necesita para aceptar la muerte. 

El tema de la muerte se ha tratado con unos puntos de humor que hacen de esta película una delicia para ver y donde la química que se ha dado en la interpretación de Ricardo Darín con Javier Cámara es tan auténtica y tan profunda que convierten su amistad en algo que se eleva por encima de todo, incluso de la muerte.

No os la perdáis, por favor, porque saldréis del cine satisfechos y con una sonrisa.

¡Buen cine, amigos!